Зубарев В.К.(1937-2013) "Темпоральный пейзаж -2"

Влaдиcлaв Кoнcтaнтинович Зубарев (1937—2013) — xудожник, шeстидеcятник, oдин из яpчайшиx пpeдcтaвитeлeй пoслевоенной волны pусскoгo авaнгapда, участник студии «Новaя реaльноcть», основaтeль студии «Teмпoральная pеaльность». "Tемпopальный пeйзаж -2" . Kaртон, мaсло. Bнизу aвтоpская подпись и гoд. 1984 год. Размер 33 см х 40 см. Родился в Смоленске в семье педагогов-биологов. В 1960 году окончил факультет прикладного искусства Московского текстильного института. После окончания института работал в ВИАЛЕГПРОМе, ездил в командировки в Среднюю Азию, Прибалтику, Дагестан. География поездок отразилась во множестве зарисовок и графических листах. Благодаря работе в ВИАЛЕГПРОМе получил возможность принять участие в белютинских творческих поездках на пароходах по Волге. После встречи с Белютиным большая часть жизни Зубарева проходила в студии «Новая реальность». Он сам делил свою жизнь на две неравные части — до и после встречи с Учителем. 1970-е годы для Зубарева стали переходным периодом. В это время он уже не просто сложившийся художник. Он стремительно набирает теоретический потенциал. В 1978 году Зубарев покидает студию Белютина и создает свою мастерскую, которая в 1980-х годах получила название «Темпоральная реальность». Зубарев не дублировал белютинскую студию, он давал своим ученикам больше свободы и независимости. На занятиях он ставил им относительно умозрительную цель, не давая точных указаний, как её достичь. Метод преподавания Зубарева основывался на процессуальности, а не на конечном результате. Теоретическая программа строились вокруг проблемы времени в искусстве. «Темпоральная реальность» — термин, введенный Зубаревым в 1980-х годах. Такое же название тогда получила и его студия. Согласно теории о темпоральной реальности, темпоральное искусство — это искусство, которое воплощает временные категории. В своей книге «Темпоральная реальность», вышедшей в 2005 году, Зубарев приводит свои разновидности времени: Плоское время — избыточное время. Присутствует всегда и во всем. Каждое его мгновение замыкается на вечность. Проявляется как в калейдоскопе. Изогнутое время — искаженное или возмущенное время. Результат совмещения разных координат. Разорванное время — совпадает с пространством, его событиями и объектами, разрываясь по субъектам. Реликтовое время — время до человека (постоянное прошлое), прото-время. Равнодушный рисунок, поверхность, зеркало. Фактическое время — человеческое время (постоянное настоящее), конкретное время. Рисунок символических мощных деталей. Световое время — автономное живое постчеловеческое время (постоянное будущее), пост-время. Рисунок конструкции Смену десятилетий в творчестве Зубарева легко проследить по характеру живописи. Его работы периода белютинской студии (до 1977 г.) полны экспериментальным азартом. Это плотная, богато разработанная в цвете, страстная и рациональная одновременно живопись. После ухода из студии БелютинаЗубарев активно работает над вопросами времени в искусстве. Холст становится для художника ареной борьбы материального и временного, духовного. Духовное начало в искусстве становится для него главным. Работы этого периода отличаются мощной динамичной экспрессией, но сама живопись становится менее тяжелой и плотной. Зубарев все чаще берется за монотему и целостный образ. Стремясь к передаче времени пространством, Зубарев начинает тяготеть к разработке серий или циклов. В 2000-е годы Зубарев приходит к беспредметной, почти полностью абстрактной живописи. Она очень живая, нарушаемая лишь энергичным, нервным выходом, — рисунком детали, знака, криптограммы или символа. Владислав Зубарев — яркий представитель второй волны русского авангарда, поэт, педагог, философ искусства, ученик и последователь школы Элия Белютина. Участвовал в выставке 1962 года в Манеже, разгромленной Н. Хрущевым. Один из немногих ныне живущих классиков современного искусства. Художественное творчество В. Зубарева находится как бы на стыке двух эпох — относится одновременно и к области современного искусства(20-21 векам), и уже к истории — «неофициальному изобразительному искусству» периода СССР. В нем отразились мировоззренческие и жизненные искания «творческой интеллигенции», желающей обрести свой «глоток свободы» в закрытом тоталитарном государстве. Но, прежде всего искусство художников и поэтов второго авангарда не являло собой политическую оппозицию, — это была оппозиция эстетическая. В экспозиции МСИИД представлена живопись, графика и скульптура Владислава Константиновича Зубарева и его учеников (Н. Гончарук, Е. Быкова, И. Бурмистров, Н. Певчева, А. Толока, В. Виноградов). Выставки 1962 — выставка 30-летия МОСХа в Манеже, Москва 1960—1970 гг. — выставки «Новой реальности» в Абрамцево. 1969 год — совместная выставка с Л. Грибковым. Вспольный пер., д. 1, Москва. 1989 — выставка живописи, скульптуры и графики, вместе с 25 художниками студии «Темпоральная реальность». (Первая выставка студии «Темпоральная реальность»). ЦДХ, Москва.