Старинная картина "Супрематическая эскиз" Пакулина

Бумaгa, cмeшаннaя теxника 27 на 22 см, сoстoяние xoрошeе. В paмe пoд cтeклом 40 на 30 см Супремaтичecкaя paбoтa выполнeна нa бланке Мoсковcкoгo купечeскoго бaнкa (послeднеe фото на проcвeт) На обоpотe пpисутcтвуeт надпиcь сына худoжникa с подтвeрждением авторства! Отдельно присутствует надпись о подлинности с подписью эксперта ГРМ!!! Вячеслав Владимирович Пакулин (2 марта 1900, Рыбинск, Российская империя — 1951, Ленинград, СССР) — российский советский живописец и график, член Ленинградского Союза художников, представитель ленинградской школы пейзажной живописи. Родился 2(15) марта 1900 года[1] в Рыбинске на Волге в семье железнодорожника. В 1916 году поступил в Центральное училище технического рисования барона А. Л. Штиглица (Петроград), как «мещанин Новгородской губернии Боровичскаго уезда Опеченского посада», что объясняется лишь принадлежностью к социальному статусу его опекунов (к тому времени Пакулин был сиротой). Учился у А. Е. Карева и В. В. Лебедева. Зиму 1917—1918 года провел в Рыбинске, где работал письмоводителем. Зимой 1919 возвратился в Петроград. Продолжил учёбу, но уже на Высших курсах декоративно-прикладного искусства им. барона А. Л. Штиглица. С 1918 года работал театральным художником. Учился на курсах сценических постановок, организованных В. Э. Мейерхольдом. Ряд театральных работ Пакулина находится в собрании Театрального музея в Петербурге. С 1918 года принимал деятельное участие в работе петроградского Декоративного института, членом которого стал в 1919 году; участвовал в оформлении массовых праздников, посвящённых октябрьским годовщинам. В 1922—1925 учился в ленинградском ВХУТЕИНе у А. Е. Карева и А. И. Савинова. В 1922 году в результате слияния бывшего училища им. А. Л. Штиглица и бывшей Академии художеств В. Пакулин стал студентом живописного факультета ВХУТЕМАСа. В 1925 г. защитил дипломную работу «Смена» («Героический реализм»), отмеченную Н. Н. Пуниным. Опыт авангарда[править | править код] В эти годы попал под влияние художников В. Татлина и К. Малевича. Постоянно посещал Музей художественной культуры, а затем ГИНХУК. Как вспоминал В. И. Курдов, здесь, «…в пустых комнатах дома Мятлева, изучали (студенты ВХУТЕМАСа-ВХУТЕИНа. — авт.) метод Сезанна и Пикассо, постигали основы кубизма, геометризации форм»[2]. В 1922 году впервые принял участие в выставке в МХК (Музее художественной культуры) в Петрограде: «Обзор новейших течений» (1922). Выставка была организована В. Татлиным и являла собой попытку «консолидации левых сил» в Петрограде. Среди работ Пакулина этого времени — имеющие непосредственное отношение к выставке 1922 года «Объемы и плоскости» (1922) и одно из «Формальных разрешений фактуры» (1920), «Белый натюрморт» и «Синий пейзаж» (начало 1920-х годов). Талант и творческий эклектизм объединяет эти работы, являющиеся соединением кубизма и принципов А. Е. Карева. «Формальное разрешение фактуры» — ранее фигурировал под названием «Натюрморт» (с подносом) — сделаны художником под впечатлением от контррельефов В. Татлина.