Коллекционная живопись Коваль Владислав

Этюд к трaнcфoрмepу «Гoд»,художник Владиcлав Kовaль, xолст/тeмпeра, 57*70 cм, 2001-2019 г. Toлькo вдумaйтесь, художник нe отпускaл это пoлoтно 18 лет (дата на oборoтe «2001-2019»), вырaщивaя свoё «дитя» дo сoвepшеннолeтия, пpоxодя oчереднoй этап paзвития своего твoрчества. B мoлодoсти Владиcлaв Kовaль черпает вдохновение из творчества Альфонса Мухи-«соратника вне времени»:Коваль,как и Муха,долгое время занимается плакатной графикой,оформляя различные спектакли,кинопоказы,создаёт логотипы различных компаний. В 90-х годах,находясь на пленэре в Чехии,Коваль приобретает альбом с работами Мухи.Умышленно или нет,но «мухинский» сюжет с 4 -ми временами года у Коваля умещается в одну работу,в один холст.В центральную часть композиции художник поместил постельную сцену без пошлости,без даже мелейшего намёка на эротизм,но возвышенную и восхваляющую вечную любовь и нежность: времена года меняются по кругу,чередуя за годом год,а наши влюблённые всё так же нежно любуются друг другом. Безусловно эта работа является автопортретом мастера:в образе мужчины легко читается сам Коваль,в образе женщины его несменная муза. «Вид сверху»,который использует художник в этой работе,дарит зрителю возможность полного погружения в этот чистейший аквариум «вечной любви».Даже зритель,знающий эту работу,погружается в неё вновь и вновь,чтобы узнать-всё ли так у наших героев,как было раньше,и цела ли так же их идиллия,как раньше. На оборотной стороне холста авторской рукой указано время работы над картиной: «2001-2019г»,на самом же деле,всё это время Коваль черпает вдохновение уже из своей работы-квинтэссенции всех своих восхищений и знаний,созданной в собственной и неподражаемой манере. Гениальность Коваля давно уже шагнула за рамки определения «художник»: он изобретает и строит механические динамические модели физических предметов,с лёгкостью трансформируясь из одного вида искусства в другой, постоянно создавая что-то новое,уникальное,СВОЁ! Отрадно осознавать,что мы с вами являемся современниками и живыми свидетелями такого уникального явления как Коваль. Представляет художественный и музейный интерес. • Графические и живописные работы художника находятся во многих музеях мира: 1. Британский музей (у нас хранится благодарственное письмо от королевы Великобритании Елизаветы II); 2. Музей Ватикана (у нас хранится благодарственное письмо и была вручена золотая медаль №98 в 2016 г Принцем Алессио VI Феррари Ангело-Комнено ди Фессалия, действующим дипломатом при ООН, Главой династии Императорского Дома Ангело-Комнено (Византия, Греция, Италия) наследственным Президентом Римской Академии науки и искусства Ангеликум Константиниана);  3. Международный Музей Почтовой Марки в Голландии (г. Амстердам). Мировое признание и награды (с 2003 года, с момента присвоения рейтинга 4В): • Почётный гражданин Волгоградской области (с 2011 г.) и города Волжского (с 2020 г.); • Заслуженный художник России с 2014 г. (хотя мог получить это звание ещё в 1984 г, тогда художник вежливо отказался от «заслуженного»); • 30 мая 2015 г. награждён высшей наградой Мемориального Фонда Фаберже – Орденом Карла Фаберже II степени с бриллиантами (почётный знак ордена № 081) и звания «Заслуженный Ювелир» (этой информации нет в Википедии); • Почётный член Российской Академии Художеств с 21.06.2016 г.; • Член-корреспондент Национальной Академии Филателии Российской Федерации с 2017 г. (диплом №61)(нет в Википедии); • Почётный член Национальной Академии Филателии с 2017 г. (нет в Википедии); • Профессор Римской Академии Науки и Искусства Ангеликум Константиниани с 05.03.2017 г.(этой информации нет в Википедии); • Академик Европейской Академии Естественных Наук (г.Ганновер) с 23.08.2019 г.; • В 2020 получена Медаль ордена «За заслуги перед Отечеством» II степени. Если раньше Коваля можно было сравнить с Мухой, проведя различные параллели, то сегодня его деятельность более сопоставима с Великим Да Винчи. Чего только стоят направления живописи и изобретаемые художником технические механизмы для оживления его искусства – это и его монеты, марки, гербы, плакаты, иллюстрации и использование миниатюрной живописи в ювелирных украшениях, и вращающий выдвижной механизм трансформера «Эпоха», и детально проработанный проект масштабного батального спортивного состязания «Боевые корабли», реализация которого может просто изменить ход истории зрелищных спортивных соревнований, таких как Олимпийские Игры...   Единственный художник в мире чьи работы, а точнее – реплики работ были изготовлены из платины, золота и серебра по инициативе Национального фонда содействия развитию Международных Молодежных организаций JСI и фонда «Человечество» компанией ООО «Аурум марки» и планируется государством отливка из бронзы (часть уже выполнена известным российским скульптором) монумента центральной части трансформера-триптиха «Твердъ», состоящей из 16 картин, для вхождения в книгу рекордов Гиннеса как самый большой лик Христа в Европе. Изучая художников с рейтингом 2А и 2В и их личный вклад в развитие искусства, приходишь к выводу о том, что Владислав Эдуардович Коваль этих высот уже давно достиг и печально лишь одно - осознавать, что ни мы с вами ни сам художник при жизни не сможем увидеть № 1 в «Едином художественном рейтинге» напротив его фамилии, но, вне всяких сомнений, это будет доступно нашим потомкам.