Авторский курс «Мой первый сценарий»

Aвтopcкий куpc: «Мoй первый сценaрий» Плaн автoрскогo курcа «Moй пepвый cценарий. Сценаpнoe мacтepcтво: нaписaние сценaрия коpoткoметpажнoго фильмa. Интeнсив-пpактикум» Kуpс из двeнaдцaти занятий (oдин pаз в неделю) Ваpианты пpeподавания: индивидуальныe, групповые * не болeе 10 человек. (очные встречи в Москве, онлайн (1 раз в неделю). Подробности о себе в переписке: опыт, стаж, резюме (ученик А. Бородянского (ВГИК), большой опыт работы на ЦТ (федеральные каналы) и в кино. КАК ПОСТРОЕН САМ КУРС: ЗАНЯТИЕ 1. Вводная часть. - Что такое игровое короткометражное кино, и почему это «первый шаг в большое кино»? - На какие два главных «вида» можно разделить игровое художественное кино, короткометражное? - Фестивальное и развлекательное кино. В чем разница? - Какой хронометраж должен быть у короткого метра? - О чем будет ваш сценарий-история? - Какой жанр у вашей истории? - С каких сцен лучше всего начинать свой сценарий? - Нужно ли знать досконально «предмет» своей истории, почему это важно? - Для кого пишет сценарист? - Главный принцип драматургии? - Главное правило драматургии? - Нужно ли следовать четко рекомендациям американских мастеров-профессионалов сценарного мастерства при написании сценария (правило развязки – неожиданного поворота в кульминации сценария)? - Идея для вашего кино. Где и как найти идею для кино? Можно ли придумать что-то совершенно новое в кино, в том числе, идею? Референсы: идея (разбираем) – кино. Что такое идея кино, и как ее применить в вашем кино, например, как одну и ту же идею использовать в двух разных по жанру фильмах (комедия и трагедия), и что из этого получится? Сценарий-история: - Какая ваша главная история, герой, антигерой, второстепенные герои, главный «двигатель» вашей истории? - Чего не может быть в профессиональном сценарии? - Почему не могут меняться правила созданной истории? - Почему герои не могут действовать, совершать поступки только потому, что так хочется вам? - Характеристика героев, почему она важна, почему вы должны научиться вызывать чувства к героям, истории? - Сопереживание героям и истории, почему это крайне важно? - Мелочей не бывает: не знаете, спросите, если не хотите выглядеть глупо и смешно, помните, в процессе съемок уже ничего исправить нельзя! ГЛАВНОЕ ПРАВИЛО: НИ ДНЯ БЕЗ СТРОЧКИ! ОДНА СТРАНИЦА В ДЕНЬ! ДАННОЕ ПРАВИЛО – ПРАВИЛО ВСЕГО КУРСА, БЕЗ ЭТОГО НИКАК НЕ БУДЕТ РЕЗУЛЬТАТА! - Что такое здравомыслие сценариста, и почему это крайне важно? - БЭДКОМЕДИАН ЗАДАНИЕ: - Каждый студент ко второму занятию приносит идею своего фильма. О чем будет фильм-история? - Необходимо сформулировать свою историю в двух предложениях: «Это история о…» Список фильмов, рекомендуемых преподавателем к просмотру. ЗАНЯТИЕ 2. Каждый студент делится своей идеей-историей. Обсуждение. Как начать писать сценарий? - Как научиться правильно оформлять сценарий (важно(!)). Литературная запись сценария (советская школа) и американская запись сценария: в чем разница, какой вариант выбрать? - Почему важно заинтересовать, заинтриговать зрителя с первых секунд? - Как пишутся диалоги? - Как должны говорить, общаться герои? Почему необходимо читать вслух написанное, диалоги? - Как будет развиваться ваша история: второстепенные линии, их количество, как чередовать. Примеры. Художественное кино и сериалы. - Почему все, что не имеет отношения к драматургии, сюжету, удаляется? (Фестивальное кино: атмосферность, красота кадра, - обсуждение, что это такое, нужно ли это?) - Нужно ли при сформулированной идее-истории автору знать четко, с чего начинается, как развивается и чем закончится история, варианты: - Да, нужно; нет, не нужно (потому что неинтересно самому писать) - Как считать (рассчитывается хронометраж)? Важность напоминания самому себе: то, что вы пишете, будет снимать достаточное количество людей, вовлеченных в производство, — это деньги, время и желание получить результат! - Почему важно заинтересовать актера своей историей, почему важно, чтобы актеру была интересна его роль, в том числе, диалоги? - Чужое мнение. Что это такое, как к нему относиться? Кому нужно и можно показывать свой сценарий, а кому не стоит? КУРС СЦЕНАРИСТА. СОВЕТЫ. 1. ОДНА СЦЕНА ИЛИ СТРАНИЦА В ДЕНЬ. 2. ПИСАТЬ ЛУЧШЕ УТРОМ. 3. ЗАНИМАЙТЕСЬ СПОРТОМ. ЭТО ПОМОГАЕТ. 4. НЕ ПИШИТЕ НИКОГДА ПОД ВЛИЯНИЕМ АЛКОГОЛЯ И ПСИХОТРОПНЫХ ВЕЩЕСТВ. А ЛУЧШЕ, СОВСЕМ ИХ НЕ УПОТРЕБЛЯТЬ. 5. СТАРАЙТЕСЬ НЕ РАБОТАТЬ НОЧЬЮ. ЛУЧШЕЕ ВРЕМЯ – УТРО. ПОЧТИ ВСЕ ПРОФЕССИОНАЛЫ РАБОТАЮТ ИМЕННО В ЭТО ВРЕМЯ СУТОК. 6. Не хвастайтесь, не делитесь задумками в процессе написания. Не потому что «сглаз», а потому что психологами установлено: проговоренное – высказанное, почти на 50 процентов в голове уже якобы осуществлено. Вам просто может быть скучно это снова будет перекладывать на бумагу. 7. Не осуждайте коллег, по крайней мере, публично. Это есть дурной тон. Но если это, конечно, такая, не принципиальная какая-то позиция. В остальных случаях, возьмите за правило больше работать над собой и своими работами, чем тратить время на обсуждения коллег: оставьте это специальным людям – критикам, это не ваша профессия. В чем разница? Адаптация художественных произведений, создание сценария по мотивам художественного произведения, взятая идея из художественного произведения. Авторские права на использование произведений других авторов. Что нужно знать? Этика профессиональных отношений: почему это важно!! Нужно или нет публично обсуждать своих коллег (например, в соцсетях), студенты сами должны для себя решить кто они – создатели своего кино или кинокритики? ЗАДАНИЕ: - Студенты начинают писать свой сценарий. К следующему занятию они должны написать две сцены своего сценария. ЗАНЯТИЕ 3. Практикум. Студенты читают начало своего сценария-истории (одну-две сцены своего сценария). Делимся мнениями, разбираем написанное. О сценарии: - Важно ли название сценария? - Титры, что это такое и как указывать? - Почему объяснения в сценарии или информация – гибель для сценария? (Степень допустимости информации «Звездные войны» (референс)) - Объяснения (пометки) в сценарии режиссеру, оператору, звукорежиссерам, актерам, комментарии сценариста – что это такое, почему это нельзя категорически, недопустимо? - Предельная концентрация на понятности вашего сценария всеми. Почему важно, чтобы все, кто читает вашу историю, «должны видеть и представлять одно и то же»? - Чего категорически не должно быть в сценарии: о пространственных рассуждениях, ссылках, референсах и прочем. - Описание. Каким оно должно быть в сценарии. На что необходимо обращать внимание, а чего не нужно в сценарии? Почему стоит избегать «литературщины»? - Почему важно смотреть на свой киносценарий не только глазами зрителя, но и продюсера? Варианты: за и против. - Должен ли сценарист думать о бюджете или нет? Варианты: за и против. ЗАДАНИЕ: - Студенты продолжают писать свой сценарий. К следующему занятию они должны написать + две сцены (общее кол-во 4 сцен) своего сценария, включая диалоги. И ДАЛЕЕ